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क्रिएटिव करियर का हो चुका है आगमन, बेस्ट करियर ऑप्शन के लिए मौके की हैं भरमार

प्रोफेसर उज्ज्वल के. चौधरी का कहना है कि सीखने का स्थान उद्योग से गहरे जुड़ा हुआ होना चाहिए, और तकनीकी ढांचे और बौद्धिक पूंजी में मजबूत होना चाहिए.

बिजनेस वर्ल्ड ब्यूरो 1 year ago

जब हम 10, 12 या 14 साल के थे, तो हमारे माता-पिता और शिक्षक हमारी ड्राइंग, पेंटिंग, डांस, गाना या कविता लिखने की कला पर बहुत गर्व करते थे. हमें रिश्तेदारों के सामने हमारे "टैलेंट" दिखाने के लिए बुलाया जाता था, या स्कूल के एनुअल डे पर स्टेज पर परफॉर्म करने के लिए तैयार किया जाता था.  लेकिन जैसे ही हम 16 से 18 की उम्र में पहुंचे, और 10वीं व 12वीं के बोर्ड एग्ज़ाम सामने आए, वही टैलेंट अचानक 'शौक़' (हॉबी) कहलाने लगा. हमें कहा गया कि अब इन सब पर ज़्यादा ध्यान न दें. अब फोकस पढ़ाई पर होना चाहिए, अच्छे मार्क्स लाने पर, लॉजिकल और रैशनल बनने पर, ताकि हम अच्छे करियर बना सकें. मैनेजर, इंजीनियर, डॉक्टर, वकील या स्टॉक-ब्रोकर बन सकें.

और फिर, इसके पहले कि हमें एहसास होता, हम बड़े हो चुके थे, एक रेस में शामिल हो गए थे और हम भूल गए कि कभी हम गाते थे, नाचते थे, ड्राइंग बनाते थे, कविताएं लिखते थे या स्टेज पर बोलते थे. हम उस दुनिया में खो गए जहां हर कोई एक-दूसरे से आगे निकलने की दौड़ में था और इस दौड़ में, चाहे आप कहीं भी हो, आप सिर्फ़ एक 'चूहा' ही बने रहते हो. इस दुनिया ने हमें एक बड़ी सीख दी, दूसरों से मुकाबला करना और हमें इतना लॉजिकल और रैशनल बना दिया कि हम हंसना, बेवजह नाचना, मन से गाना, या कभी-कभी बचपना करना भी छोड़ बैठे, चाहे वो ज़िंदगी में हो या काम में.

हमें सिखाया गया कि जो भी चीज़ें क्रिएटिव हैं, दायीं (राइट) ब्रेन की हैं, जो सौंदर्य से जुड़ी हैं या आर्टिस्टिक हैं, वो बस सराहने लायक होती हैं. उनका असली मक़सद दूसरों के साथ बातचीत शुरू करने के लिए, एक सोशल चार्म की तरह इस्तेमाल करने के लिए है, बस उतना ही. क्योंकि ये न तो पैसे कमाने में मदद करती हैं, न करियर बनाती हैं, और न ही इकोनॉमी में कोई वैल्यू रखती हैं.

कुछ शानदार अपवाद (The Few Glorious Exceptions)

कुछ अपवादों की कहानियाँ तो हमने भी सुनी हैं. किसी कलाकार की एक पेंटिंग 30 लाख में बिकी. किसी सिंगर ने एक रात में 10 हज़ार लोगों के सामने गाकर करीब आधा करोड़ कमा लिया. किसी लेखक की कहानी के फिल्म राइट्स 20 लाख में बिक गए और भी कई ऐसे किस्से हैं. लेकिन फिर भी, ये कहानियाँ हमारे ‘सिक्योरिटी’ ढूंढते माता-पिता के लिए काफ़ी नहीं थीं और ‘शादी-बाज़ार’ में भी ये क्रिएटिव चीज़ें किसी को ‘सक्सेसफुल’ नहीं बनातीं, क्योंकि किसी एक की किस्मत चमक गई, इसका मतलब ये नहीं कि ये रास्ता सबके लिए सही है ऐसा उन्हें लगता था.

अब समय आ गया है कि अगर आपके अंदर एक ज़िद्दी और सच्चा क्रिएटिव इंसान छुपा है, जिसे किसी और से नहीं, सिर्फ़ खुद से ही मुकाबला है तो अब वक्त है कि आप उन सब बातों के खिलाफ आवाज़ उठाएँ जो आपकी इस सोच के रास्ते में रुकावट थीं. अब वक्त है अपने टैलेंट को पहचान कर, टेक्नोलॉजी का सही इस्तेमाल कर, अपने काम को लाखों-करोड़ों लोगों तक पहुंचाने का ताकि आप खुशी और सम्मान के साथ, उसी से अपनी रोज़ी-रोटी कमा सकें. असल बात ये है: अपने क्रिएटिव कंटेंट को पैसा कमाने लायक बनाना.

करियर की सुरक्षा? लंबी चलने वाली सफलता? पैसा? नाम? पहचान? लोगों से जुड़ाव? अब ये सब क्रिएटिव दुनिया में भी मुमकिन है, लेकिन सिर्फ़ उनके लिए जो अपने जुनून को पूरी मेहनत और समझदारी से एक पेशा बनाना चाहते हैं, जिसमें उनका काम बेचा जा सके, और लोग उसे पसंद भी करें.

आज डिजिटल क्रांति पूरी क्रिएटिव दुनिया को बदल रही है. इंटरनेट, OTT प्लेटफॉर्म, मोबाइल और ऑनलाइन पत्रकारिता, ऑनलाइन ब्रांडिंग और रेडियो, सबने नए मौके खोल दिए हैं. डिजिटल मीडिया से कंटेंट बनाना अब किसी घरेलू उद्योग जैसा आसान होता जा रहा है, क्योंकि इसमें एंट्री की रुकावटें कम हैं, और क़ानूनी पेचीदगियां भी अभी तक थोड़ी कम हैं. हां, अभी हर जगह कमाई के पक्के रास्ते नहीं बने हैं, लेकिन ये भी वक्त के साथ बन ही जाएँगे.

एक नया और बेबाक दुनिया बनाना

अब समय आ गया है कि जिन कलाकारों के पास कैनवास, पत्थर, लकड़ी या कांच पर कला है, वो सोशल मीडिया के माध्यम से अपनी पहचान बनाएं, अपने काम को मार्केट में लाकर एक ब्रांड बना लें. आप इसे कॉर्पोरेट आर्ट, आर्ट क्यूरेटिंग, आर्ट गैलरी, आर्ट फाउंडेशन, मीडिया कार्टून, रेस्टोरेंट आर्ट, या आर्ट और लिटरेरी फेस्टिवल्स के माध्यम से कर सकते हैं.

इसके अलावा, कहानी सुनाने वाले लोग भी हैं, और ये लोग आज के समय में सबसे प्रभावशाली कम्युनिकेशन कर रहे हैं. उन्हें अब उठकर अपने पसंदीदा माध्यम और ऑडियंस के सामने अपनी कहानी सुनानी चाहिए: चाहे वो ऑडियो के माध्यम से पॉडकास्ट या रेडियो हो, या फिर तस्वीरों के ज़रिए फोटोग्राफ़ी या क्रिएटिव फ़ोटोग्राफ़ी हो, या फिर कंप्यूटर जनरेटेड ग्राफ़िक्स और एनिमेटेड विज़ुअल्स के ज़रिए हो. आप अपनी कहानियाँ शॉर्ट स्टोरीज़, फीचर फ़िल्म्स, वेब सीरीज़ के ज़रिए भी बता सकते हैं. ये कहानियाँ आप नफा और न नुक़सान दोनों प्रकार के संगठनों के लिए ब्रांडेड कंटेंट के ज़रिए भी बता सकते हैं. अपनी कहानी अलग-अलग प्लेटफार्मों पर और संदर्भों में सुनाएं — सड़कों पर, स्टेज पर, धीरे से, छोटे समूहों में, बहुत से लोगों को, सभी को, जोर से, चुपके से, या फिर हंसी-खुशी या आँसू के साथ. लेकिन, अपनी कहानी बताना जरूरी है, पूरी हिम्मत और बेबाकी के साथ. और इस प्रक्रिया में अच्छा पैसा भी कमाना — आपकी कहानी के हर उपभोक्ता से पैसे लेना, चाहे सीधे हो या आपके विज्ञापनदाताओं के जरिए.

दस साल पहले, किसी ने नहीं सोचा था कि सिनेमा पर कहानी सुनाने में पांच साल में 400 करोड़ का निवेश 3500 करोड़ ला सकता है. बाहुबली ने किया. या फिर ये कि 90 करोड़ का निवेश 2200 करोड़ वापस ला सकता है. दंगल ने किया. अब तो मराठी और बंगाली फिल्मों ने भी 100 करोड़ का आंकड़ा पार कर लिया है, जहाँ कुछ साल पहले तक फिल्में मुश्किल से 20-30 करोड़ तक ही कमा पाती थीं.

इन शानदार संभावनाओं के बावजूद, ये समझना भी जरूरी है कि कहानी को प्रभावी ढंग से सुनाने की सही तकनीक पता होनी चाहिए, सही ऑडियंस को जानना चाहिए, और काम में संसाधनों का सही तरीके से इस्तेमाल करना चाहिए. यानी, एक ऐसी कहानी सुनानी चाहिए जो बाहर खड़ी हो, और सबसे अहम बात — सिर्फ़ बेहतरीन कंटेंट बनाना नहीं, बल्कि उसे विभिन्न मीडिया पर बिना किसी रुकावट के पैसे में बदलने का तरीका जानना चाहिए. विशेष रूप से, पोस्ट पैंडेमिक डिजिटल मीडिया में.

अब, नर्तकियों, गायकों, संगीतकारों और लेखकों के लिए बहुत सारी नई संभावनाएँ हैं. उदाहरण के लिए, पेशेवर लेखन के कम से कम सोलह प्रकार हैं, जिनसे पैसे कमाए जा सकते हैं: ब्रांडेड कंटेंट, स्क्रीनप्ले, संवाद, नाटक लेखन, कॉपी राइटिंग, फिक्शन, नॉन-फिक्शन, पत्रकारिता, वेब राइटिंग, जिंगल लेखन, तकनीकी लेखन, और भी बहुत कुछ. अगर आप जो देखते हैं, जो कल्पना करते हैं, जो विश्वास करते हैं, या जो अवलोकन करते हैं — उस बारे में लिखना चाहते हैं, तो आपके लिए ऑडियंस है, बस आपको अपनी कहानी से लोगों को भावनात्मक रूप से जोड़ना आना चाहिए.

आज संगीत में प्लेबैक सिंगिंग, म्यूजिक डायरेक्शन, फ्यूजन क्रिएशन, बैंड, कंसर्ट, म्यूजिक मैनेजमेंट, ऑनलाइन म्यूजिक और बहुत सारे करियर हैं. उसी तरह, नर्तकियों के लिए भी एक बड़ा संसार है — वे ट्रूप्स और फिल्मों में डांस करते हैं, कार्यक्रमों और शादियों के लिए, डांस स्कूल और इवेंट्स चलाते हैं, और ऑपेरा और डांस डायरेक्शन भी करते हैं.

मीडिया और एंटरटेनमेंट: तीन रास्ते

मीडिया और कम्युनिकेशन क्षेत्र के तीन मुख्य रास्ते होते हैं: पत्रकारिता, एंटरटेनमेंट और ब्रांड कम्युनिकेशन, और इन तीनों के अंदर कई विशेष क्षेत्रों में विभाजन होता है. जबकि हर क्षेत्र में विशेष स्किल्स और ज्ञान की ज़रूरत होती है, लेकिन एक व्यक्ति को पहले मीडिया और कम्युनिकेशन के पूरे क्षेत्र को समझना चाहिए — इसके तकनीकी पहलू और इसका व्यापार — फिर किसी एक क्षेत्र में विशेषज्ञता हासिल करनी चाहिए.

उदाहरण के तौर पर, एक डॉक्टर पहले पूरे मानव शरीर की संरचना और कार्य (एनेटमी और फिजियोलॉजी) पढ़ता है, फिर वह किसी एक क्षेत्र में विशेषज्ञ बनता है, जैसे कि पेडियाट्रिकियन (बाल रोग विशेषज्ञ), ऑर्थोपेडिक या गायनेकोलॉजिस्ट. उसी तरह, कम्युनिकेशन में भी, सबसे पहले एक अच्छा कम्युनिकेटर बनना चाहिए, फिर आप पत्रकार, फिल्म निर्माता, विज्ञापन विशेषज्ञ, या पब्लिक रिलेशंस प्रोफेशनल बन सकते हैं.

कहानी सुनाना अब टेक्नोलॉजी से लैस

अगर आप उन लोगों में से हैं जो टेक्नोलॉजी के साथ क्रिएटिविटी को जोड़ने में रुचि रखते हैं, तो आपके पास आगे बढ़ने और सफलता पाने का लंबा रास्ता है. आज का दुनिया कल्पनाओं से भरी हुई है, जो एनिमेटेड इमेजेज, कैरेक्टर्स और स्टोरीज़ में बदल चुकी है, या फिर मजेदार गेम्स और प्ले-स्टेशंस में बदल चुकी है. जो कहानियाँ आपने अपनी ज़िंदगी में देखी या सोची हैं, और जिनमें आपके दर्शकों के कुछ सुझाव भी हों, उन्हें आप वीडियो गेम्स के रूप में विकसित कर सकते हैं, जो उन्हें आकर्षित करें.

पिछले दस सालों में वर्चुअल रियलिटी (जो एक काल्पनिक दुनिया बनाती है, जो शारीरिक रूप से सामने नहीं होती) और ऑगमेंटेड रियलिटी (जो वास्तविकता को एक बड़ी और विस्तृत दुनिया में बदल देती है) ने क्रिएटिव स्पेस में तहलका मचा दिया है. ये दोनों स्टोरी-टेलिंग की सभी सीमाओं को तोड़ रहे हैं, और साथ ही मिक्स्ड रियलिटी का भी इस्तेमाल कर रहे हैं.

आज के फैशन की दुनिया भी पहले से कहीं ज़्यादा कम्युनिकेशन से जुड़ी हुई है. फैब्रिक पर कहानियाँ बुनी जा रही हैं, नेचर और कल्चर को कपड़ों में मिलाकर फैशन और स्टाइल बनाए जा रहे हैं, जो बेहद एलिगेंट या शानदार होते हैं.

अब हम देख सकते हैं कि और भी कई क्रिएटिव और कम्युनिकेटिव करियर सामने आ चुके हैं: जैसे इमेज बनाने, संकटों का प्रबंधन, ब्रांड एक्सप्रेशंस (ब्रांड की पहचान) बनाना, व्यवहार में बदलाव लाना, ब्रांड ट्रस्ट बनाना, लोगों, स्थानों और संगठनों की पहचान या प्रतिष्ठा बनाना, और भी बहुत कुछ.

हाँ, ये सचमुच रोमांचक समय है. अब यह आपका बड़ा समय है, जहां आप अपनी दिशा तय कर सकते हैं. लेकिन एक स्वास्थ्य चेक भी है — एक औसत और आधे-अधूरे प्रयास से कोई परिणाम नहीं मिलेगा. इस काम में या तो पूरी तरह से ध्यान लगाना होगा, या फिर बिल्कुल भी नहीं. आपको सबसे बेहतरीन काम करना होगा या फिर कोई काम न करना होगा. मीडिया क्षेत्र को ऐसे आइडिया, कॉन्सेप्ट, प्रैक्टिस, टेक्नोलॉजी और बिजनेस सेंस की जरूरत है, जो सब एक बेहतरीन परिणाम में बदल जाए, जो ध्यान आकर्षित करे और अच्छी बिक्री हो.

इस ज्ञान को सही से प्राप्त करने के लिए, अपनी क्रिएटिव शिक्षा का चुनाव समझदारी से करें, ताकि आप एक ऐसा पोर्टफोलियो तैयार कर सकें, जिसकी कीमत हो, और तकनीकी कौशल हासिल कर सकें जो आपको लंबे समय तक टैलेंट के बाजार में बनाए रखे. आपकी शिक्षा का क्षेत्र उद्योग से अच्छी तरह जुड़ा हुआ और तकनीकी इंफ्रास्ट्रक्चर और बौद्धिक पूंजी में मजबूत होना चाहिए.

डिजिटल मीडिया और जरूरी स्किल्स

कोरोना महामारी से पहले ही छोटे मोबाइल स्क्रीन ने बड़े टीवी स्क्रीन को टक्कर देना शुरू कर दिया था. अब लोग कभी भी, कहीं भी ऑनलाइन वीडियो देखना पसंद करते हैं, चाहे वो न्यूज़ हो या एंटरटेनमेंट, शॉर्ट वीडियो हो या म्यूज़िक वीडियो और यह सब संभव हुआ है सस्ते इंटरनेट और मोबाइल फोन की वजह से.

डिजिटल दुनिया हर दिन नए रूप में बढ़ रही है. साउथ एशिया में लगभग 150 करोड़ मोबाइल फोन यूज़र्स हैं, और इनमें से आधे से ज्यादा स्मार्टफोन से इंटरनेट और सोशल मीडिया पर एक्टिव हैं. महामारी के बाद, हर 10 में से 8 इंटरनेट यूज़र्स रोज़ इंटरनेट का इस्तेमाल करते हैं. आने वाले समय में डिजिटल दुनिया में यह बदलाव और तेज़ होगा, जिसे आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस (AI), ऑगमेंटेड रियलिटी (AR), और वर्चुअल रियलिटी (VR) और भी ज्यादा रोमांचक और विविध बनाएंगे यानी देखने और सोचने का तरीका पूरी तरह बदल जाएगा. ये सब पहले ही शुरू हो चुका है और आगे और भी तेजी से बढ़ेगा.

आपकी क्रिएटिव यात्रा के लिए शुभकामनाएं.

(डिस्क्लेमर: इस लेख में व्यक्त किए गए विचार लेखक के अपने हैं, और जरूरी नहीं कि ये प्रकाशन के विचारों से मेल खाते हों.)

(गेस्ट लेखक- प्रोफेसर उज्ज्वल के. चौधरी, इस समय मैनेजमेंट स्कूल ऑफ इवेंट्स, एंटरटेनमेंट एंड डिज़ाइन (MSEED) के डायरेक्टर जनरल हैं, जो मुंबई के भावनस कॉलेज (अंधेरी कैंपस) में स्थित है. साथ ही, वे ग्लोबल मीडिया एजुकेशन काउंसिल के वाइस प्रेसिडेंट भी हैं. दिसंबर 2024 तक वे अमेरिका की वॉशिंगटन यूनिवर्सिटी ऑफ साइंस एंड टेक्नोलॉजी (वर्जीनिया) में वैश्विक मार्केटिंग, अंतरराष्ट्रीय संबंधों और मीडिया-डिज़ाइन शिक्षा के वाइस प्रेसिडेंट रहे. इसके पहले वे कोलकाता स्थित आदामस यूनिवर्सिटी के प्रो-वाइस चांसलर, सिंबायोसिस, एमिटी यूनिवर्सिटी, पर्ल अकादमी और व्हिसलिंग वुड्स इंटरनेशनल के डीन रह चुके हैं. इसके अलावा, वे एम्स्टर्डम फिल्म स्कूल के डीन और बांग्लादेश की डैफोडिल इंटरनेशनल यूनिवर्सिटी के रणनीतिक सलाहकार भी रह चुके हैं. उन्होंने विश्व स्वास्थ्य संगठन (WHO), टाइम्स ऑफ इंडिया ग्रुप, ज़ी न्यूज़ और बिजनेस वर्ल्ड में भी काम किया है. वे पश्चिम बंगाल और बांग्लादेश की सीमा पर स्थित सुंदरबन क्षेत्र में वंचित मछुआरे परिवारों के प्रतिभाशाली बच्चों के लिए एक स्कूल भी चलाते हैं.)
 

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